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大美不言
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各位听众
大家好
这里是美国昆达素植物健康管理平台
我是陈小塔教授
所以年龄已经不限制在他们的成熟稳重或功力上面了，你会被他们的作品感动是因为他们有青春的一种热情，一种需要，他们把那种能量——用八字的五行来说就是把那种肾水的志向和脑力情绪精力，和设计创造全部涌现在作品里面，这种激情澎湃的东西，40岁的人没有办法理解，这种在18岁20岁的年轻人身上，他们想把所有的幻想梦想，对远方的憧憬的激情，都加到他们的作品中，去塑造一幅恰恰好，正当温度的作品。
今天不说医学，不说健康的问题，想和大家分享，自从五座金字塔在我的房子落户之后，发生了一系列的事情之后，有很多心理上的成长的感悟。
应该这么说，我回想自己20岁左右的时候，我会很诧异，那时候有朋友活过半百的，40多岁吧，他们40岁阶段的人，和我20岁阶段的人，完全是两种质感。40岁的人喜欢听巴赫、德沃夏克、柴可夫斯基，喜欢听非常安静背景的音乐，有低沉的大提琴在里面的音乐，喜欢古诗词、古画、文艺复兴的画、对印象派都不那么感兴趣，喜欢宗教画和中国的山水画——尤其是从盛唐转到宋朝时期的转变画。
盛唐的画，颜色更鲜艳，敢用大红大绿，也有很多骑马射箭，威风凛凛的很迅疾的场景，很有攻击性和强者风范的画面感。如果是有仕女图的话，像唐朝描写后宫状态的仕女图、嫔妃还有《虢国夫人游春图》、《捣春图》，这些画在唐朝也可以画得很有时间感，画中可以流淌出时间，很慢节奏，也能看出他想表达画面里面三千佳丽在后宫等待皇帝临幸的慢悠悠的岁月，因为又不愁吃不愁穿，但是相当寂寞无聊，在午后。
她们有一个叫做《听蝉图》（观鸟捕蝉图），是一个宫女手中拿着一个簪子，看那个黄鹂叼着一个蝉走，去追那个黄鹂的图画，旁边也有仕女在梳妆，整个一幅图画你会感觉时间很慢，服装特别鲜艳亮丽，你能感受到唐朝有一种慢节奏，在夏日午后，享受时光的慢格调的优雅。
基本上唐朝绘画的格调都是气势磅礴，鲜丽鲜亮，有各种民族风情的色彩在里面，让你觉得这是一个特别傲娇的时代，就好像青春的20岁的样子和状态。到了宋代之后，大概是经历了亡国，然后北宋南宋这样的更替，文人的心态有很大的改变，不再喜欢用亮丽的颜色，逐渐改成用水墨画，用墨的深浅，漂晕染来表现山水的特色，特别喜欢画那种中正感的，整个画面特别中正的山水画。
最特别的是在宋代，尤其是南宋，绘画形式有很多的留白，如果是在宋代之前，海水江水会一条波纹一条波纹把海水和湖水的样子全部描绘出来，可是宋代之后，往往喜欢用的就是留白，山间的小桥，远远的山，几个葱郁的松树，天空是留白，云是留白，江水是留白，但是你可以感觉到墨在慢慢淡下去，晕染由远到近，可以随着画工的视觉由近处看到远处，有视觉扩散的感觉。
由平面开始延伸出旷观的感受——宋代开始用很多旷观的角度在很高的格局去看整体的画卷，这时候的文人比较收敛，不喜欢使用很多色彩，喜欢画那种江山的画，不喜欢再画人物。而唐朝是喜欢画人物画的，每一幅画中的人物特色都会突出出来，他们很北京中科白癜风出席健康中国公益盛典白癜风复发难治